art'otel Amsterdam
Contact Form 7
GDPR Cookie Compliance - Premium Add-On
Phrase TMS Integration for WordPress
Smash Balloon Instagram Feed
Atelier Van Lieshout
Graag laten we je kennismaken met onze favoriete kunst, dus krijgt in elk art’otel een andere huiskunstenaar de vrije hand. Bij art’otel Amsterdam maakt Atelier Van Lieshout het interieur in de openbare ruimtes en in de hotelkamers af met sculpturen, installaties en meubilair, geïnspireerd door kunst, architectuur en design.
Joep van Lieshout
Joep van Lieshout woont en werkt in Rotterdam en is het artistieke brein achter Atelier Van Lieshout. Als solokunstenaar begon Van Lieshout begin jaren tachtig met het maken van objecten van felgekleurd polyester – het materiaal dat zijn handelsmerk zou worden. In 1995 richtte hij Atelier Van Lieshout op. Van Lieshout is wars van regels en voorschriften. Al sinds hij in de jaren tachtig professioneel kunstenaar werd, schopt hij tegen de conventies van de kunstwereld aan. De afgelopen drie decennia heeft Van Lieshout een multidisciplinaire werkwijze ontwikkeld op het snijvlak van kunst, design en architectuur. Door onderzoek te doen naar de dunne scheidslijn tussen het maken van kunst en de massaproductie van gebruiksvoorwerpen zoekt hij naar de grenzen tussen fantasie en functie, tussen vruchtbaarheid en verwoesting.
The Course of Life
Terugkerende thema’s in het werk van Atelier Van Lieshout zijn macht, politiek en autarkie, maar ook de klassieke aspecten van het leven, hoe het ontstaat en hoe het eindigt met doodgaan. Met zijn oeuvre werd Van Lieshout door Elsevier Weekblad uitgeroepen tot een van de vijf van meest prestigieuze Nederlandse kunstenaars en verwierf hij internationaal erkenning met exposities bij grote kunstinstellingen en kunstcollecties over de hele wereld.
In het werk van Atelier Van Lieshout bij art’otel Amsterdam is Course of Life het terugkerende thema: voor alle 120 kunstwerken in de openbare ruimtes van het hotel en in de gastenkamers van het hotel is de levensloop het uitgangspunt. Course of Life verwijst naar de verschillende stadia van het menselijk leven en de werken concentreren zich dan ook rond de kernthema’s leven en dood, begin en einde, alfa en omega – en alles wat zich daartussen bevindt. Bij sommige werken komt dat wat explicieter naar voren dan bij andere. Neem bij de receptie een Art Guide mee en ga zelf op onderzoek uit!
ONDERSCHEIDINGEN
Het werk van Van Lieshout is te vinden in alle grote kunststeden ter wereld, van het Stedelijk Museum in Amsterdam tot het MoMa in New York en het Centre Pompidou in Parijs, om maar een paar voorbeelden te noemen van een al sinds 1991 eindeloze lijst met onderscheidingen!
HET VERHAAL ACHTER EEN AANTAL KENMERKENDE KUNSTWERKEN VAN ATELIER VAN LIESHOUT
Family Lamp
Family Lamp toont een ouder, een vaderfiguur, die zich met zijn twee kinderen voortbeweegt. De figuur fungeert als anker, een baken voor de twee kleine kinderen. Leidt hij ze naar een zonnigere toekomst of beschermt hij ze tegen het donkere verleden dat achter hen ligt?
Beeld
Beeld maakt deel uit van een serie rituele objecten, vruchtbaarheidsbeelden en totems die allemaal deel uitmaken van de serie New Tribal Labyrinth. Atelier Van Lieshout voorspelt dat de wereld in de toekomst wordt bevolkt door stammen die hun toevlucht zoeken in rituelen om de natuur en de levensloop te beïnvloeden.
Female on Bed
Female on Bed nodigt je uit om naast haar plaats te nemen, om met haar te praten en samen te rusten en te slapen. Ze is de belichaming van gastvrijheid en ze kan aan al je wensen tegemoetkomen.
Fertility (Old Man with Pram)
Fertility laat ons de volledige levensloop zien, van kindertijd tot ouderdom, van geboorte tot dood, van begin tot eind. De oude man duwt de kinderwagen met de baby, maar tegelijkertijd kan hij erop steunen, dus zo helpen ze elkaar.
Wall Decoration
Wall Decoration bestaat uit een in elkaar verstrengelde, haast abstracte groep menselijke figuren. Misschien slapen ze, maar misschien leven ze niet meer – het einde van de levensloop.
Achter het kunstwerk (vervolg)
Fertility Lamp
Fertility Lamp symboliseert het begin van de levensloop: voortplanting, genot, seks. Maar tegelijkertijd is het werk ook krachteloos. De figuur is zo rijkelijk voorzien dat hij niet meer in staat is om de daad uit te voeren en zich volledig laat leiden door zijn lusten.
Skull Chair
Skull Chair staat voor het einde van de levensloop, maar symboliseert ook het begin van alle ideeën: het intellect. Je kunt ermee zonder beperkingen in iemands hoofd kruipen.
Unlimiteds
De Unlimiteds zijn onbeperkt, zoals ze zich overal door het art’otel Amsterdam begeven en het begin van het leven, de vonk van de schepping, symboliseren.
Eénling
Eénling is een eerbetoon aan het individu, de einzelgänger, die afwijkt van het gangbare pad in de levensloop: een relatie, een gezin, geborgenheid. Het werk maakt deel uit van de recente serie New Tribal Labyrinth, waarin onze geavanceerde en complexe samenleving naar voren komt. In de visie van Atelier Van Lieshout leidt dit tot het ontstaan van een nieuwe wereldorde, waarin mensen zich organiseren in stammen in plaats van in natiestaten. Rituelen worden opnieuw tegen het licht gehouden en spelen weer een belangrijke rol in de samenleving. Voor deze rituelen hebben de stammen vruchtbaarheidsbeelden en totems nodig, zoals Eénling.
Baby on stand (open)
Baby op voet toont een pasgeborene die door de hele wereld kan worden bewonderd. Een van de mooiste momenten en het begin van ons leven.
Achter het kunstwerk (vervolg)
Mama met Kind
Baby op voet toont een pasgeborene die door de hele wereld kan worden bewonderd. Een van de mooiste momenten en het begin van ons leven.
Woman bench
Joep van Lieshout nam in 2009 de menselijke figuur als uitgangspunt voor een serie meubels. Sculpturen werden omgevormd tot meubelstukken. Enerzijds zijn de meubels gemaakt van menselijke figuren, zoals het werk Woman Bench, dat vruchtbaarheid voorstelt. Anderzijds zijn afdrukken van mensen zelf gebruikt als mallen om kunstwerken te maken.
Artwork in rooms
De tweedimensionale kunstwerken in de 107 gastenkamers van art’otel Amsterdam hebben een op maat gemaakt terugkerend design van moeren, bouten en soortgelijke industriële details. Deze unieke kunstwerken zijn gemaakt met een speciale lasersnijtechniek en ze verbeelden stellen die samen slapen – als verwijzing naar het feit dat we onze geliefden missen als we op reis zijn.
Achter het kunstwerk (vervolg)
Astronaut is on a roll en gaat overal heen. Maar nogmaals, hij staat op een voetstuk, met zijn go-to-bag paraat en al. Hij zit gevangen in een limbo, wat blijkt uit het gebruikte materiaal dat er tegelijkertijd futuristisch en gefossiliseerd uitziet.
Dancing Rabbits symboliseert vruchtbaarheid en het allereerste begin van het leven. AVL’s Dancing Rabbits zitten gevangen in een frame en lassen ze aan elkaar, wat er ook gebeurt. Ze kunnen net zo goed een dansje doen of elkaar omhelzen voor een kus.
Vrije markten creëren prikkels voor zelfzuchtige mensen om in het algemeen belang te handelen. Dit is wat de 18e-eeuwse filosoof Adam Smith beroemd noemde ‘de onzichtbare hand’. Er is geen overheidsingrijpen nodig als de economie zelf mensen aanzet.
Deze ridders zijn loyaal aan de taak die ze moeten uitvoeren en volkomen argeloos als het aankomt op het doel ervan. Ze zien er stoer en verloren tegelijk uit. Ze zijn de vriendelijke en lichtjes gekke bewakers van de poorten naar de utopie, die ze zelf nooit zullen betreden.
Alle eindes hebben een begin. Dus het laatste avondmaal, het hoogtepunt van de christelijke lofrede, werd voorafgegaan door een eerste avondmaal. Op dit beginpunt was nog niets duidelijk en waren dingen betekenisloos. Er is zelfs verwarring over de afwezigheid van eten.