art'otel Amsterdam
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Atelier Van Lieshout
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> Artiste Emblematique
Nous sommes ravis de vous présenter nos œuvres d’art préférées. Pour cela, chaque établissement art’otel sert de toile blanche à son artiste signature. Atelier van Lieshout a carte blanche dans l’établissement art’otel Amsterdam, il apporte la touche finale à la décoration des espaces communs et des chambres avec des sculptures, des installations et du mobilier que l’art, l’architecture et le design viennent influencer.
Joep van Lieshout
Joep van Lieshout vit et travaille à Rotterdam. Il est l’esprit créatif derrière Atelier Van Lieshout. Joep a débuté en tant qu’artiste solo. À partir des années 80, il a commencé à créer des objets en polyester très coloré. Ce matériau allait devenir sa marque de fabrique. Il a fondé Atelier van Lieshout en 1995. Joep Van Lieshout n’a que faire des règles. Il n’a eu de cesse de prendre à parti les conventions du monde depuis les années 80, période à partir de laquelle il exerce son art de manière professionnelle. Au cours des trois dernières décennies, Van Lieshout a fondé un atelier pluridisciplinaire produisant des œuvres qui se situent entre l’art, le design et l’architecture. En étudiant la ligne ténue en la fabrication d’œuvres d’art et la production de masse d’objets fonctionnels, il est à la recherche des frontières entre la fantaisie et la fonction, la fertilité et la destruction.
LE COURS DE LA VIE
Les thèmes récurrents de l’œuvre de Atelier Van Lieshout sont le pouvoir, la politique et l’autarcie, ainsi que des thèmes plus classiques tels que la vie, sa création, et sa fin qu’est la mort. À travers son œuvre, Van Lieshout a été classé parmi l’un des cinq artistes néerlandais les plus acclamés par le célèbre Elsevier Magazine, il a atteint la reconnaissance internationale et exposé au sein d’institutions artistiques et d’expositions majeures dans le monde entier.
Le thème récurrent des œuvres de Atelier van Lieshout présentées dans l’établissement art’otel Amsterdam est le « Cours de la Vie ». Les 120 œuvres des espaces communs et des chambres évoluent autour de ce thème. Le Cours de la Vie fait référence aux différentes étapes de la vie de humaine et se concentre sur les thèmes centraux de la vie et de la mort, le début et la fin, l’alpha et l’oméga, ainsi que tout ce qu’il y a de l’un à l’autre. Certaines œuvres présentent cela de façon plus explicite que d’autres. Munissez-vous d’un Guide Artistique disponible à la réception et découvrez-les par vous-mêmes !
RECONNAISSANCE
L’œuvre de Lieshout se trouve dans toutes les villes et les pays d’envergure sur la scène artistique internationale, qu’il s’agisse du Stedelijk Museum d’Amsterdam, du MoMa de New York ou du Centre Pompidou de Paris pour ne nommer que quelques noms d’une célèbre liste de lieux prestigieux. Son œuvre a été maintes fois décorée depuis 1991.
DERRIÈRE LES ŒUVRES DE CERTAINES PIÈCES SIGNATURE DE LIESHOUT
Family Lamp
Family Lamp présente un parent, une figure paternelle, avec deux enfants. La silhouette fait office de phare, de lumière guidant le chemin de deux enfants petits. Les accompagne-t-il vers un futur meilleur, ou les sauve-t-il des ténèbres ?
Beeld
Beeld fait partie d’une série d’objets rituels, de statues de fertilité et de totems qui font tous partie de la série New Tribal Labyrinth. Atelier van Lieshout prévoit un avenir peuplé de tribus qui auront recours à des rituels pour influencer la nature et le Cours de la Vie.
Female on Bed
Female on Bed vous invite à venir vous lover auprès d’elle pour parler, vous reposer, dormir à ses côtés. Elle incarne l’hospitalité et peut répondre à vos désirs.
Fertility (Old Man with Pram)
Fertility nous montre à voir le Cours de la Vie, depuis la naissance au grand âge, de la naissance à la mort, du début à la fin. Le vieil homme pousse le bébé dans sa poussette et, dans le même temps, la poussette le soutient. Ils s’aident donc l’un l’autre.
Wall Decoration
Wall Decoration représente un groupe de silhouettes humaines mêlées et presque abstraites. Il se peut qu’ils dorment ou qu’ils ne soient plus en vie ; telle la fin du Cours de la Vie.
DERRIÈRE LES ŒUVRES (SUITE)
Fertility Lamp
Fertility Lamp symbolise le point de départ du Cours de la Vie : la procréation, le plaisir, le sexe. L’œuvre est impuissante dans le même temps. La silhouette est si généreusement dotée par la nature qu’elle n’est plus en mesure d’accomplir sa mission reproductrice, elle est totalement menée par ses désirs.
Skull Chair
Skull Chair représente le terme du Cours de la Vie. Elle symbolise dans le même temps le point de départ de toutes les idées : l’intellect. Elle vous laisse pénétrer dans l’esprit sans aucune limite.
Unlimiteds
The Unlimiteds n’ont réellement aucune limite, ils se déplacent dans l’établissement art’otel Amsterdam et symbolisent le point de départ de toute vie, l’étincelle de la création.
Eénling
Eénling est un hommage à l’individu, le loup solitaire, qui se démarque du chemin tout tracé du Cours de la Vie – relation, famille, sécurité. L’œuvre appartient à la série récente New Tribal Labyrinth qui s’attache à réfléchir sur notre société avancée et complexe. Selon le point de vue de Atelier van Lieshout, ceci mènera à l’émergence d’un nouvel ordre mondial dans lequel divers groupes s’organiseront en tribus plutôt qu’en nations. Les rituels seront réévalués et joueront, à nouveau, un rôle important dans la société. Les tribus auront pour cela besoin de statues de fertilité et d’objets rappelant des totems tels qu’Eénling.
Baby on stand (open)
Baby on stand présente un nouveau-né exposé aux yeux de tous. L’un des meilleurs moments, et le début de la vie.
Behind the artwork (continued)
Mama met Kind
Mama met Kind (Mère et Enfant) représente le lien entre une mère et son enfant, et la nature inconditionnelle de la parentalité. Il s’agit de l’une des étapes du Cours de la Vie.
Woman bench
Joep van Lieshout a choisi la silhouette humaine comme point de départ d’une série de mobilier en 2009. Les sculptures ont été transformées en mobilier. D’un côté, le mobilier a été conçu à partir de sculptures humaines, comme c’est le cas de Woman Bench qui représente la fertilité. D’un autre côté, les empreintes des mains elles-mêmes ont servi de moulages à des œuvres d’art.
Artwork in rooms
Les œuvres d’art bidimensionnelles des 107 chambres de l’établissement art’otel Amsterdam figurent un motif récurrent de vis, d’écrous et de boulons, entre autres détails industriels. Ces œuvres d’art uniques et originales, créées par une technique unique de découpe au laser, représentent des couples endormis, symbolisant le fait que nous proches peuvent nous manquer lorsque nous sommes en voyage.
Derrière l'œuvre (suite)
L’astronaute est sur la lancée et va de l’avant. Mais encore une fois, il est coincé sur un piédestal, avec son sac à dos prêt à l’emploi. Il est pris dans les limbes, comme le reflète le matériau utilisé, qui semble à la fois futuriste et fossilisé.
Les lapins dansants symbolisent la fertilité et le tout début de la vie. Les lapins dansants d’AVL sont enfermés dans un cadre, les soudant ensemble quoi qu’il arrive. Ils pourraient aussi bien faire une petite danse ou s’embrasser.
Les marchés libres incitent les individus à agir dans l’intérêt général. C’est ce que le philosophe du XVIIIe siècle Adam Smith appelait la « main invisible ». L’intervention de l’État n’est pas nécessaire si l’économie elle-même pousse les gens à agir dans l’intérêt général.
Ces chevaliers sont fidèles à leur tâche et complètement naïfs lorsqu’il s’agit de son objectif. Ils ont l’air durs et perdus à la fois. Ils sont les gardiens amicaux et légèrement loufoques des portes de l’utopie, dans laquelle ils n’entreront jamais eux-mêmes.
Toute fin a un début. Ainsi, la dernière Cène, point culminant de l’éloge chrétien, a été précédée d’une première Cène. À ce point de départ, rien n’était encore clair et les choses n’avaient aucun sens. On se méprend même sur l’absence de nourriture.